EPORTFOLIO: Mother Nature Is In Big Trouble, Let’s Help Her- Poem (3er Trimestre)

Mother Nature Is In Big Trouble, Let’s Help Her – Poem 

Sol Santayana 

During the third term, with Pat, she proposed an activity which the final result would be a poem that we have created by us alone. At the beginning everyone was scared, because we had never done something like this. But she help us by giving us many steps before starting to make the poem. Firstly we had to choose a picture that we had taken, we could be on it or not, but it was essential that we took the picture. After we all chose the picture, where we would get inspired of, we should “analyze” the photo, where, we had to write nouns, verbs and adjectives, 5 of each, that it came to our minds when looking the picture, it could be anything that maybe it not appeared in the picture, but that you related with something. And the last but not lest step, before starting writing the creative poem, we should choose only 2 literary devices, that she but on the board, it could be metaphor, simile, symbol, personification, etc, that you thought while looking the picture. After doing all the step it was the time to get creative and start doing the final product, the poem, taking into consideration everything that you did before, and including it into the poem. Later on, while doing the poem, we had some few minutes to read what we had written, to one classmate, and exchange ideas, making a constructive feedback, and questions.

I chose a picture I took in 2017, one of my fist pictures taken in my cell phone, the photo portraits a cat with lots of plants in his soraudig and a leaf converting one of his eyes. I immediately thought about nature, and I wanted to make as if the cat is Mother Nature and she is hiding from us, humans, and that she is afraid, because she is dying, because of climate change and everything that is happening with the Earth. In a way I wanted to transit a massage to the world and aware what is happening today and that is a problem that concerns a lot because it can harm us all. I wanted to make a kind of dialogue, between Mother Nature and a human being, where the human ask her question of why this is happening and if there’s anything that he could do to help or to stop it from happening, and where she response that there is nothing else to do. 

 

This is my work: 

1- Choose a picture:

2- Look at the photo and write

    5 nouns: 

  1. Love 
  2. Hirts  
  3. Animal/Cat
  4. Nature
  5. Attack 

    5 verbs: 

  1. Hiding 
  2. Falling apart
  3. Lover 
  4. Caring 
  5. Lifes 

 

    5 adjectives: 

  1. Sunny 
  2. Calme
  3. Friendly 
  4. Natural
  5. Simple 

 

3- Look at the photo and think of (choose 2)

  1. A metaphor: 
  2. A simile: 
  3. A personification: The cat speaks thru his frightened eyes. People are afraid of nature when the nature is afraid of humanity and that’s why the cat represents the nature hiding from the humans.
  4. A symbol: The symbolism of the cat hiding is to emphasizes how it is afraid just as nature it is now over the years. 

 

4- Start Writing:

My love, my love, why are you so sad? 

Its hurts, I am under attack 

I can’t hide anymore, I am falling apart

Say what shall I do to help you, and it will be done

There is no time, mine is finishing 

Can’t you see? Humanity no longer exist 

My pain is unstoppable

How could this take place with you on the command? 

My friend, I don’t know, I used to be the powerful phoenix 

Everyone was afraid but human has lost their fear 

They only want to satisfy their needs 

Goodbye my love, now let me go, I cant do no more and no one can

 

This activities was one of my favorites activities, of this year, for real, due to the fact that it was really fun and enjoyable doing it and using our creativity, and we were free to write the way we wanted, respecting that it was poem. I loved the fact that we had a moment of feedback and questions, because it helped me see and realize how the people would read my poem without my behind massage, and see if they understand what I wanted to transit. I also liked the fact that it was individual, because I believe it would had been very difficult to make a poem in pairs or in group, because maybe we would have diferente ideas or perspective of the picture. This activity was something new to everyone, it was unusual and totally different from the others activities we performed this past years. The activity invited us to reflect and think a lot, by using elements that we have learnt all this years, and apply them. 

As I already said, I wanted to transit a massage to the whole world to people to be aware of the problem that we are facing this days that is climate change and pollution. This is not a joke! Global warming is every time going to worse consequently, producing the climate change. Every day we are polluting each time more and more. The human being is contaminating the planet, our home, which is the only one we have! Non-renewable energies are the most used canid of energy in our daily life. Renewable energies should be the first option and be used instead of using non-renewable, this kind of energy should be the last one to be used. Plastic is the main cause why we are burning fossil fuels every day, like coal, gas and oil every minute to make plastic. We are destroying the nature, throwing away tons and tons of plastic and rubbish into the sea killing innocent animals. If the temperature in the planet increases by a few degrees during the next few years, we will be into a serious problem. When fossil fuels are being burned every day, we are contaminating the Earth’s atmosphere with carbon dioxide (CO2) producing the greenhouse effect over the planet earth which is the only cause to which global warming is being produced, one of the main consequence of the deterioration of the Planet. If we carry on like this, I keep insisting, we will be into really serious problem. The fossil fuels, are non-renewable source of energy.

Humans are selfish creatures, they just think about the money they will make. There is evidence that shows that humanity’s impacts the Earth’s atmosphere, oceans and wildlife and that has made the world to be into a new geological time. I believe that non-human being is capable of long-term, sustainable balance with any ecosystem. Some people are against environmental protection, not realizing they are essentially arguing for their own self-destruction, this are ignorant people, and saving a human civilization from its own ignorance is no easy task. It will require humans who genuinely care about the future. 

If we really dont change NOW, this will be our future, from what the scientist discovered; if the population continues to grow and the world’s resources become extinct and no longer exists, the human being civilization will plunge into a great darkness period. There is a theory where maybe there will be a 90% reduction of population on Earth because they won’t have enough resources to survive. Ecosystems and agriculture will be destroyed. Once the population is drastically reduced there will be a chance for the environment to recover. Plants and animals will grow where there was high-density of human beings. In this way humans will be able to repopulate again, but in a balanced and not selfish way. 

Over the years people began to worry more about the Earth and with the consequences that the acts of human beings can bring. Many celebrities began to make companies for the aware on the matter, one of the best known celebrities is Leonardo DiCaprio, which has a foundation to help protect the Earth, throughout projects. Another famous celebrity, I looked for another way to transmit the message, was through a music that involved 30 more artists, where each had a role in the music. This was a new way to transmit a massage for everyone since it was pleasant to listen to music but at the same time it gave information about what is happening today in an entertaining way, it was also a way of calling attention to other groups of people who do not usually read magazines or they are not informed so much. The protagonist American singer/rapper, of the seven-minute animated short, is Lil Dicky, and his song is called “Earth”, whose message was clear; There is not one living being equal to another but there is only one home, the Earth. Protecting nature and maintaining the climate within a range of stability will be essential to sustain life on the planet. The video refers to problems that threaten current civilization such as climate change. Although its protagonists are not only human beings but many other forms of life on Earth, from a zebra to a cow or a young lion, where artists, guests, were the ones who made their voices. There are also some of the most beautiful scenery in the world, such as the Christ the Redeemer in Rio de Janeiro, the Red Square in Russia, shopping streets in Japan, the Sahara Desert and Machu Picchu in Cuzco, Peru. This video was made with the collaboration of the Leonardo Dicaprio Foundation, where he also appears in the song recreating the iconic «Titanic» scene, holding the planet instead of Rose. The singer, now, has his own foundation, known as WeLoveTheEarth, as does the song’s chorus says. By visiting the site you can know what steps to take to help stop the climate change, and you can also learn what is happening today. All the money raised by the sales of the song will be donated to organizations whose goal is to protect the planet.

I believe that protecting our environment is not a choice, it is an obligation,  the environment provides life support for us all, and if we fail to recognize that, we are truly doomed as a civilization. We are so selfish that we are destroying the only thing that keep us alive, and it aperase to me that there is no stopping on this self-destructive tendency goes the humans species, as if it is a type of culture that we have. I am praying that the future generations, if any, will learn from our current mistakes and not follow the same path as we did.

 

All the consequences of pollution and climate change:

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EPORTFOLIO: La Muerte en los Cuentos y Los Dias de Los Muertos (3er Trimestre)

La Muerte en los Cuentos y Los Dias de Los Muertos

Sol Santayana

Durante el 3er trimestre de la materia literatura estuvimos aprendiendo la vida de las hermanas Ocampo a través de una presentación echa por la profesora que contenía anécdotas relatadas por familiares e historiadores, aunque se enfocada más en la vida de Victoria Ocampo. Luego de aprender un poco de la vida y de la carrera de ambas hermanas, leímos tres cuentos de Silvina Ocampo que era; “Clotilde Ifrán”, “Ana Valerga” y “La Boda”, los tres cuentos tenían algo que en común que era el binomio de vida y muerte y el hecho de que los personajes principales siempre eran mujeres que rompen con los estereotipos femeninos de la época. Luego de hacer una pequeña actividad en grupos, donde consistió en buscar citas que comprobaran las afirmaciones dadas por la profesora, tuvimos que hacer un ensayo individual, que debíamos seguir y elegir una de las dos consignas dadas y dar argumentos e incluir los cuentos. Yo elegí el primero de todos, donde debí argumentar sobre la utilización del género fantástico para trabajar con el binomio de vida/muerte.  Primero empecé con una introducción hablando un poco de la vida de Silvina y directamente ya en el segundo párrafo empecé a dar mis argumentos, cada párrafo hablando de la existencia del binomio de vista y muerte en cada cuento. 

 

Consigna: 

Presentar un ensayo argumentativo que permita sostener la siguiente afirmación: «Silvina Ocampo utiliza el género fantástico para trabajar con el binomio vida/muerte».

 

  • El argumento debe desarrollar un mínimo de 3 argumentos.
  • La utilización de citas resulta obligatoria.
  • Se deben tomar en cuenta los 3 textos leídos en clase.

 

 

Ensayo: 

Silvina Ocampo fue una escritora, poeta y cuentista, que pasó a ser fundamental para la literatura argentina del siglo XX. Tanto su hermana, Victoria Ocampo, como ella tuvieron roles importantes en el avance de la búsqueda de los derechos feministas. Si bien es verdad que su hermana debió enfrentar mucho más trabas, ya que los 13 años que se diferenciaron hicieron que vivieran en mundos distintos y eso facilitó al crecimiento de la carrera de Silvina. La autora de libros y cuentos era conocida por utilizar el género literario fantástico, ya que existía eventos sobrenaturales en sus cuentos que genera shock y sorpresa en el lector y los personajes menos a los niños ya que given és sua própria fantasía. A través de algunos de sus cuentos utiliza este género para utilizar el binomio vida/muerte y para trabajar con la ruptura de los estereotipos de la perversidad de la mujer y de los niños de la época, como visto en “Clotilde Ifrán”, “Ana Valerga” y “La boda”. 

El cuento ”Clotilde Ifrán”, se vio muy presente el binomio trabajado, ya que Clemencia pudo lograr comunicarse con una muerta, que sería la modista que ya se había muerto, como dicho en el libro, “una modista que había muerto hacía ocho años”. Como si fuera poco Silvina le pone en duda al lector en la última oración del cuento ya que menciona que las dos tuvieron contacto físico,”Las dos salieron tomadas de la mano”, esto llenará confusión ya que el lector puede creer que la muerta se presentó de forma corpórea hacia Clemencia o que la niña falleció y ahora las dos estaban en el mismo estado físico. Como ya dicho la autora genera confusión a los lectores utilizando elementos sobrenaturales, otro ejemplo sería cuando determina la llegada de Clotilde Ifrán donde el tiempo se detiene y la niña estaba cada vez envejeciendo, como si se estuviera muriendo, generando duda de no saber si la modista la vino a buscar para llevarse al infierno, también visto por su elección de su disfraz, o si tenía otro objetivo, dejando el final confuso y sin respuestas, “Durante las horas que esperó a Clotilde Ifrán, Clemencia no comió ni durmió. Cuando llegó Clotilde Ifrán se sentía envejecida… Se hubiera dicho que los relojes se habían detenido”.

Otro cuento donde se ve presente en binomio trabajado es “Ana Valerga”, donde en vez de llaneras la duda si los personajes estaban muertos era si estaban vivos, como por ejemplo las estatuas, visto cuando Ana Valeriano utiliza una especie de mito para adoctrinar y amenazar a los niños, “los monumentos de las ciudad; les decía que no eran de bronce, ni de piedra, ni de mármol, como creía la gente, sino de carne y hueso. Los indios, los caballos, los toros y las mujeres aparentemente no se movían, pero bastaba que pasara un niño para que lo robaran”.  Aunque luego durante el desarrollo del cuento nos genera la duda si el mito es de verdad ya que ocurrió un accidente con Mochito un alumno donde casi muere, “Mochito, que estuvo a punto de perder la vida entre las flechas de los indios de mármol”. Y no solo eso, sino que Ana Valeriano, de ante de los niños, llevaba alimentos a las estatuas como si tuvieran vivas, “otra vez llevó, con un grupo de niños, maíz a un caballo de bronce, otra vez pan a mujeres de mármol; otra vez agua a un prócer”, todos estos acontecimientos generan duda y confusión al lector ya que no sabe si están o no están vivos las estatuas, Silvina parece jugar con los leyentes. Como ya visto en el primer cuento analizado a Silvina le gusta terminar sus cuentos de una forma donde se pueda interpretar de diversas maneras. En este cuento terminó con dos posibles finales. “No parecían muertos, como antes”, esta cita se puede interpretar que son los monumentos donde realmente tiene vida o sino que son los niños atrasados que con su adoctrinamiento y maltrato llegaron a tener más contacto a la realidad.

Por último está el cuento “La Boda”, cuyo fue narrado a través de los visión de una niña donde le da dudas a los lectores creer en lo que se es dicho por ella, como visto también en los personajes del cuento donde nadie le creía. Un ejemplo claro de esto, es cuando la niña, Gabriela, confiesa haber matado a Arminda, la novia, pero todos no la creían hasta incluso creían que estaba loca, “Mis padres sostuvieron un conciliábulo para decidir si tenían que llamar a un médico. Nadie jamás me creyó”. Nuevamente mencionó que Silvina genera barullo a los lectores ya que no se fue comprobado en el cuento la real causa de la muerte de la novia, sino que puede haber sido la araña o otra causa. Deja la causa de la muerte inconclusiva ya que directamente el cuento comienza con el testimonio de Gabriela alejándose la culpable de todo. En este cuento el binomio de vida y muerte está presente ya que luego de que la novia de muera durante su casamiento, al caminar hacia el altar, los personajes tiene funda si esta muerta o viva, “Durante un rato creyeron que había muerto, durante otro creyeron que estaba viva”, ya que existía una confusión de los distintos estados, de la vida y de la muerte. 

En definitiva, Silvina Ocampo, la escritora y autora de los tres cortos cuentos analizados, “Clotilde Ifrán”, “Ana Valerga” y “La Boda”, tienen presente el género literario fantástico donde se trabaja el binomio de vida y muerte através de confusión hacia los lectores ya que no se sabe definir bien lo que ocurre o si es real o solamente ficción.

 

 

Ambas actividades, la de buscar citas y el ensayo argumentativo, me parecieron una forma de aprendizaje muy productiva ya que me ayudaron a desarrollar mi capacidad de identificar elementos literarios en los cuentos, y así fue como me di cuenta que los tres cuentos se conectan, ya que analizamos las características que tiene en común y aquellas que se diferencian. Por un lado fue en grupo y por otro no, uno me permitió formar una opinión más elaborada ya que tenía el concepto y las ideas distintas de los participante, y la otra fue un desafío para mi que debería cumplirlo sola, para aprender a hacer las cosas por mi cuenta y a desenvolver mi cerebro. También me gusto mucho el hecho de que hayamos aprendido un poco de la vida de Silvina Ocampo ya que pude tener una mejor comprensión de los cuentos, debido al hecho de que vi reflejado la forma de pensar debido a como fue criada y su infancia, también me facilitó analizarlos de un marcos más amplio y no quedarnos solamente dentro de los cuentos. 

Me pareció muy interesante el hecho de que ella refleja a la muerte como algo sobrenatural, y esto me recordó a la celebración conocida como “El Día De Los Muertos”, ya que para los que no celebran los días de los muertos es algo inusual pensar que los muertos visitan a sus familias en un día específico una vez por año. Este festejo es una tradición en México, que se celebra el 2 de Noviembre que incluye visitar a sus seres queridos que ya no están presentes físicamente, y se les preparan una especie de altar/ofrenda que tenga alimentos, veladoras, incienso, fotografías y flores para recordarlos y que así las almas puedan volver del más allá y traspasar al nuestro mundo, todo este altar que se hace para los seres queridos y ancestros que ya no están es para honrarlos. Durante la fecha de la celebración, es esencial visitar al cementerio, donde el difunto está, ya sea de día o de noche , y colocar velar sobre las tumbas como forma de iluminar el camino de las almas en su regreso a casa, muchas veces algunos se quedan a dormir en el cementerio ya que está abierto 24h en ese día. A las almas se les recuerdan con imágenes, música, bailes e historias, y de esa forma, dice la tradición, mantienen vivas sus almas, hasta incluso a los que se quedan a dormir en los cementerios, muchos contratan pequeños grupos musicales para cantar las canciones preferidas de sus seres queridos. 

Cada ofrenda tiene significa simboliza algo; primero esta los altares que se considera el corazón de la celebración, como dije antes, se costumbre dejar ofrendas que los muertos que les solían gustar, en las casas de sus familiares o en los cementerios. También se deja papeles picados de colores, velas, una cruz blanca hecha de cal que se dibuja en el suelo debajo del altar y la foto de su foto. Luego están las calaveras que representaban los parientes fallecidos. Son cráneos echos de azúcar o chocolate, que generalmente son consumidos por los niños luego del fin de la celebración. Por último están los banquetes, que se suelen dejar alimentos y bebidas favoritas del difunto,como para celebrar su llegada, como si fuera una ofrenda. Se suele mucho de las veces incluir las típicas comidas de México como por ejemplo el Pan de Muertos, la tacha dulce de Alfeñique, frutas de la temporada, etc. 

 

 

Otra forma de celebrar los días de los muertos es a través del desfile en la Ciudad de México, donde cada año, catrinas, flores de cempasúchil, altares y calaveras invaden las calles. Esta celebración, para los mexicanos, es una de las más emblemática. Esta celebración incluye carros alegóricos, bailes, disfraces y música, donde lo organiza la CDMX (Ciudad de México). Donde todos se divierten y la pasan bien con sus familiares. 

 

 

 

 

También pude relacionar el ensayo con la película “Coco” de Disney Pixar que estreno en 2017, donde ganó el Oscar a mejor película animada, que se trata sobre la celebración con un cuento de un niño que desea poder tocar la guitarra y sumerge en el mundo de los muertos. Esta película permitió que muchos lugares del mundo, donde no conocían la cultura de México, se supiera sus tradiciones por todo el mundo. 

 

Me gusto mucho el ensayo, ya que me pareció muy interesante como Silvina Ocampo veía la muerte y la vida, con lo cual también me permitió relacionarlo con algo que ocurre en la realidad, como por ejemplo el festejo de la tradición de “Los Días De Los Muertos”, donde pude aprender sobre la celebración que me parece algo re lindo debido al hecho que es algo en familia y honrar a los seres queridos que ya no están. También me di cuenta que los Latinoamericanos en sí tienen una cultura extravagante y única, esto claramente se refleja en las actitudes particulares que tienen respeto a la muerte, ya visto con los tres cuentos de Silvina Ocampo, las dos novelas leídas en clase de Gabriel García Márquez, y, como ya mencionado, la celebración de “Los Días De Los Muertos”.

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EPORTFOLIO: El Gobierno de Facto en la novela “El Coronel No Tiene Quien Le Escriba” (2do Trimestre)

El Gobierno de Facto en la novela “El Coronel No Tiene Quien Le Escriba”

Sol Santayana

A lo largo del 2do trimestre trabajamos con el Boom Latinoamericano un movimiento que permitió conocer nuestro continente, ya sea nuestra naturaleza, cultura, economía o política, hacia los ojos de otros continentes. Para analizar este movimiento debimos leer dos novelas, el primero fue, El Coronel No Tiene Quien Le Escriba, y el segundo fue Del Amor Y Otros Demonios, ambos escritos por el conocido escritor Gabriel García Márquez, que también fue una figura muy importante para este movimiento literario. A mi hoy me gustaría enfocarme en la novela El Coronel No Tiene Quien Le Escriba. Para esta novela hicimos un ensayo cooperativo, donde la profesora nos entregó, a cada uno de los integrantes, una cita. Cada cita tenía una aspecto del boom latinoamericano, donde se podría centralizar en la política, cultura, economía o naturaleza y deberían ser usadas en el ensayo para fundamentar lo que se fue dicho. Pero la introducción y la conclusión se deberían hacer entre todos. 

El ensayo cooperativo donde yo participé fue hecho entre Abril Terán Frías, Rama Aizpiri, Juana Zufriategui, Juan Elia y yo. Donde me tocó hablar y analizar el gobierno de facto de la novela, al igual que Abril. Mi cita era “Tuvo certeza de que ese argumento justificaba su determinación de  conservar el gallito, herencia del hijo acribillado nueve meses antes de la gallera, por la distribuir información clandestina”. Como a Abril y a mi nos toco el mismo tema, decidido dividir los argumentos de acuerdo con nuestras citas, yo me enfocaría más en la censura y la suspendió de libertad debido al gobierno de facto. 

 

 

Ensayo: 

El Coronel no tiene quien le escriba pertenece al acontecimiento cultural conocido como boom latinoamericano, y el cual tuvo su esplendor a mediados del siglo XX. El boom latinoamericano no se trató de un género literario, sino de un movimiento que permitió que se comience a conocer nuestro continente. Esta década marcó un punto de inicio en la historia de América Latina y en este período se escribieron algunas de las novelas más importantes de la lengua española, tal como, el ya mencionado, El Coronel no tiene quien le escriba. En este texto, el boom latinoamericano se ve totalmente representado, ya que se hace constante referencia a aspectos que permiten caracterizar a esta obra como tal. La cultura, naturaleza, política y economía característicos de Latinoamérica son temas a los que García Márquez se remite constantemente y lo que permite que su libro sea totalmente parte de este boom. 

Por un lado, El Coronel no tiene quien le escriba refleja la política latinoamericana a mediados del siglo XX, un hecho que permite caracterizar a esta obra como parte del boom de este continente. La historia fue escrita en una época de posguerra, donde la libertad de expresión de los ciudadanos estaba restringida y suspendida, a causa de un régimen conocido como gobierno de Facto. Este hecho se muestra a los largo de todo el texto, como se puede ver en la siguiente cita; “Tuvo certeza de que ese argumento justificaba su determinación de conservar el gallo, herencia del hijo acribillado nueve meses antes en la gallera, por distribuir información clandestina.” Esta cita se puede relacionar principalmente con la falta de libertad, ya que la muerte del hijo del coronel fue a causa de una forma de gobierno que no funcionaba, y lo que llevó a terminar con su vida. Lo único que el Coronel tenía para recordar a su hijo era el gallo, por lo que, a lo largo del texto, se muestra su determinación para conservar este animal, y hacer que la muerte de su hijo no sea tan en vano. Este acontecimiento es la base de la historia, ya que en todo el libro se habla del Coronel y del gallo y su poca cooperación para venderlo y permanecer con el. Se puede decir que todo lo ocurrido en la posguerra es la consecuencia de la guerra civil, que dejó a muchas sociedades en una crisis y en que muchos países latinoamericanos también sufrieran la guerra entre dos partidos internos o facciones. Esto se puede relacionar con otros periodos de la historia, como por ejemplo Argentina que sufrió la guerrilla. 

Siguiendo con el ámbito político, en El coronel no tiene quien le escriba, se pueden observar otras características. El gobierno estaba colmado de corrupción, principalmente en las instituciones, lo que no permitía su funcionamiento alguno. Esto se puede ver claramente mediante la figura del coronel; «Durante la lectura pensó en su pensión de veterano. Diecinueve años antes, cuando el congreso promulgó la ley, se inició un proceso de justificación que duró ocho años. Luego necesitó  seis años más para hacerse incluir en el escalafón. Esa fue la última carta que recibió el coronel.» Esta cita, expresa claramente la idea de un mal funcionamiento institucional; el coronel nunca finalizó un interminable proceso para poder obtener su pensión de veterano. Esto deja en claro un concepto, no sólo característico del país originario de este texto, sino también de todo el continente, y que gracias al boom se convirtió en una realidad que se dio a conocer en todo el mundo. Los ciudadanos de la mayor parte de América Latina no tenían a nadie en quien confiar, su vida estaba condicionada por un gobierno, cuya corrupción e imposición no permitían que las leyes se cumplan, haciendo de estas una medida ineficiente. Los ciudadanos estaban solos, en un continente donde el gobierno condicionaba la vida de los habitantes. Esto, como ya fue mencionado, se puede apreciar en El Coronel no tiene quien le escriba mediante la figura del coronel, quien, tras años de lucha para conseguir el derecho a su pensión de veterano, un derecho que estaba inscripto en la ley, no recibió apoyo ni respaldo alguno. A lo largo de esta historia, se destaca otro concepto dentro de la política latinoamericana que se dio a conocer durante el boom; la burocracia, concepto que se ve explícito en la cita mencionada.  El coronel, tanto como infinidades de personas, debían realizar pasos y trámites interminables para resolver un asunto. Esto se puede ver claramente en el texto, nuevamente mediante la figura del coronel, quien a los largo del libro muestra los interminables años que tuvo que atravesar simplemente para que se la haga valer su derecho como veterano de guerra, y el cual finalmente no fue cumplido. Esto permite entender la realidad política, no solo en el ámbito del texto, sino en toda latinoamérica, y que permite compararse con diferentes períodos de la historia de este continente. La corrupción, la burocracia, y el mal funcionamiento de las leyes eran, tanto en esa época como en tantas otras, el producto de una sociedad que no tenía en quien apoyarse y que no tenía más remedio que luchar dia a dia contra toda una política que hacía todo menos protegerlos. 

Por otro lado, en El Coronel no tiene quien le escriba, se muestra muy caracterizado el elemento de naturaleza en los distintos países latinoamericanos. Así mismo, muchos autores de latinoamérica utilizaron este aspecto en sus historias para mostrar las peculiaridades y características que contiene la naturaleza de este continente. Este factor se puede identificar mediante una situación en la cual el coronel estaba escribiendo una carta y debido al calor, cayo una gota de sudor sobre ella. Así es como intentando de secarla, el coronel hizo un borrón y arruinó la carta. Esto generalmente le ocurre a las personas que viven en los países de América Latina ya que la mayoría son islas con climas húmedos y temperaturas altas. De esta forma, se puede afirmar que la naturaleza es una característica no solo presente en el libro sino también en toda latinoamérica, y no solo una realidad en el pasado sino también en el presente. Además, mediante El Coronel no tiene quien le escriba se les dio a conocer a los lectores el clima y las distintas cualidades de los países latinoamericanos, un elemento que permite que esta obra se considere totalmente parte del boom. 

A lo largo de esta atrapante novela se puede observar que la cultura es otro aspecto que se encuentra representado de una forma muy particular. Se puede ver que la muerte no se representa como algo malo como se lo hace generalmente, sino que se le da culto a la misma, se la celebra de una forma extravagante. Se exalta el entorno de los rituales de la muerte y se celebra de alguna forma la vida después de la misma. En El coronel no tiene quien le escriba se expresa; “al desembocar a la calle central sufrió un estremecimiento. Hasta donde alcanzaba su vista el pueblo estaba tapizado de flores”, mostrando que todo se encontraba rodeado de flores alrededor del entierro. A través de esta cita podemos ver la exageración que causaban  los entierros, había flores por demás y todo se encontraba florido y lleno de colores ya que se pensaba que los muertos de alguna forma, forman parte de los vivos. Estos rituales que se hacían, se pueden relacionar con películas como “Coco”, de Disney, en la cual la muerte se celebra de una forma muy parecida, todo lleno de flores y fotos para recordar a los muertos y de algún modo poder hablar con ellos. Además, analizando el texto detenidamente, se puede ver una combinación entre la muerte europea y la muerte latinoamericana\indígena ya que en europa las personas reaccionan a la muerte y la celebran de cierto modo en una forma más tranquila y reservada mientras que en latinoamérica es todo muy extravagante. En el texto se presenta; “Sentadas a la puerta de las casas las mujeres de negro esperaban el entierro”, mostrando que las mujeres salían a llorar. Podemos ver que a pesar de ser todo florido y con muchos colores, también hay emotividad de parte de las personas, en especial de las mujeres, que piensan que escuchan a los muertos.

Finalmente, la historia  El coronel que no tiene quien le escriba, también refleja el aspecto económico en esos años en latinoamérica. El texto, permite darse cuenta de la desigualdad social que existía en toda Latinoamérica. Por un lado había personas como Don Sabas; un hombre rico, testarudo, amargo y poco solidario. Del otro lado estaban las personas como el Coronel. Él era un hombre pobre, honesto, amable y amado. En la novela los papeles de estos dos hombres se van desarrollando a lo largo del paso del tiempo y los lectores van viendo quienes son realmente y como su posición económica afecta su personalidad. El coronel en la novela representa la realidad en gran parte de latinoamérica durante los años del boom. Él era pobre, no esta bien económicamente y esto afectaba su desesperación por poder conseguir algo de dinero. Don Sabas cuando tuvo la oportunidad de ayudar no fue humilde, solo pensó en él y en poder exprimir cada centavo de las personas. Además, se puede ver la desigualdad social y situación económica en la manera que estos vivían, uno buscando dinero mediante cualquier posibilidad  y otro, que le sobraba, pero que solo pensaba en él.

Gracias a todos los argumentos dados podemos afirmar que El Coronel no tiene quien le escriba es un libro propio del boom latinoamericano, ya que el mismo presenta características de la naturaleza y cultura de los países de América Latina, así como también se presenta la política y economía de la época. En el texto, se puede claramente reconocer al boom latinoamericano como un movimiento que dio a conocer el continente, y no como un género literario. Los aspectos representados en la historia, característicos de toda latinoamérica, permiten que esta obra pertenezca completamente a este boom. 

 

 

A partir del ensayo, puede aprender cómo vivían los latinoamericanos luego de la guerra, pero también aprendí sobre la cultura de los latinos, y la desigualdad económica y su maravillosa naturaleza. Me gusto mucho la dinámica del trabajo ya que en parte fue grupal y en parte fue individual debido las citas. Lo volvería hacer de esta forma ya que todos pudimos combinar nuestras ideas para hacer mejor el trabajo, reflexionar y conectar informaciones. Pude aprender distintas realidad de mis compañeros ya que intercambiamos ideas, haciendo el aprendizaje mucho más completo. 

Este trabajo también me permitió relacionarlo con lo que ocurre actualmente, del punto de vista del gobierno de facto, que se ve muy presente hoy en día, también. Puede conectar lo visto en clase con la crisis en Venezuela y su presidente de facto, Nicolás Maduro, de la actualidad, donde no se ve afectado solamente los venezolanos sino que también afecta a los países que querías establecer relaciones de cualquier tipo con ella. Esta crisis no solamente es política, sino que también es económica y social que desde principios del 2013 se inició. Se puede decir que la represión, toma de poder, la censura y la crisi financiera que hoy en día vive Venezuela es muy similar a la situación que el coronel vivió. Y así pude comprender como el coronel vivo profundamente, y darme cuenta que el pasado condena al presente, la historia se repite, donde el gobierno de facto gana poder y perjudica a sus habitantes, y que no hay fin a la violencia. Esto se debe al contexto en Latinoamérica que actualmente está presente por la pobreza y la desigualdad que ayuda a que esto ocurra. 

Actualmente en Venezuela existe violencia, inestabilidad política y supresión de derechos, como por ejemplo la censura. También existe una crisis financiera donde los precios han alcanzado niveles extremos, causando mucha pobreza ya que haya muy bajos e insuficientes sueldos, donde llegó un punto que el estado debió controlar las raciones de comida causando hambre y miseria ya que había peleas en los supermercados por comprar la comida. Todo esto llegó a privaciones de derechos de las necesidades básicas de los ciudadanos. La dictadura de Maduro llevo muchas muertes con el. 

Como consecuencia de esta dictadura/gobierno de facto, presente actualmente en Venezuela, muchos ciudadanos decidieron escapar de la situación y migrar a países del continente como por ejemplo Argentina, sin embargo hay muchos que no pudieron o no pueden escapar y como consecuencia están atrapados y sufren las agresiones, violencia y problemas economics diariamente. Por eso esta problemática es conocida por todo el mundo y se discute del tema diariamente para ver como solucionarlo, aunque sea una problemática bastante complicada. Estar en esa situación no es algo agradable y que nadie desea vivir, por eso creo que solamente leerlo de un libro no me hará realmente entender lo que el coronel vivo, pero cuando lo conecte con algo que ocurrió en la realidad de hoy en día me hizo “abrir lo ojos” y entender realmente que es difícil, horrible y duro vivir en esas condiciones. 

Por eso, como dije antes, la actividad de hacer lo grupal me ayudó mucho a comprender distintos puntos de vista y completar mi conocimiento con ideas diferentes y poder formar una opinión mas “rica” de información, pero al mismo tiempo me gusta relacionarlo con la realidad de hoy en día y aprender lo que ocurre para informarme y saber más, y esto lo pude hacer a través del trabajo en cartulina en grupos, que consistía en una actividad donde debería ser plasmado en una cartulina y enfocar, cada grupo, una característica de Latinoamericana, y relacionarlo con El Coronel No Tiene Quien Le Escriba  y Del Amor y Otros Demonios, y con la realidad de la actualidad del continente, donde el grupo de Trinidad Porretti, Lucía Caviglione, Abril Terán Frías y Valentina Re, hablaron sobre el gobierno de facto y mencionaron a la problemática de Venezuela, con lo cual me gusto mucho ya que que gracias a esta actividad, pude conocer diferentes realidades tanto la del coronel como la de Venezuela. 

 

  

Ambas fotos muestras la constante lucha por los derechos y muestra lo mal que viven los habitantes de Venezuela

 

 

 Su presidente de facto Nicolas Maduro

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EPORTFOLIO: El Feminismo y Victoria Ocampo (3er Trimestre)

El Feminismo y Victoria Ocampo 

Sol Santayana

En en 3er trimestre de Literatura, estuvimos aprendiendo un poco de la vida de las hermanas Ocampo, Silvina y Victoria donde ambas tuvieron roles importantes para el movimiento feminismo en la literatura, donde en sus textos tratan de romper con estereotipos de la mujer. Camila Aliberti, nuestra profesora de literatura, al principio del último trimestre nos mostró una presentación, que lo hizo ella, que se trataba de la vida de ambas hermanas, como una biografía, pero más focalizado en Victoria Ocampo y su carrera, donde contenía vídeos de historiadores y parientes comentando anécdotas de las hermanas. Luego de tomar notas, nuestra profesora nos pidió para hacer un pequeño diario contando una de las anécdotas dichas y mencionadas en la presentación, en el punto de vista de Victoria. “Imaginar que Victoria Ocampo lleva un diario personal. Luego, elegir una situación de su vida, estudiadas en clase e inventar la entrada de su diario”, donde yo decidí contar la anécdota de cuando ella descubrió la letra en la luna de miel de su marido para el padre de Victoria. 

Actividad: 

Querido Diario, 

Hoy estoy muy decepcionada, conmigo misma, “elegí” casarme con un nombre que no me apoya en nada, ni siquiera se pasó un año de nuestro casamiento. Que por mis espaldas trata de cambiarme, trata de imponer cosas a mi que nunca ocurrirán, porque yo soy independiente. Descubrí un carta de mi marido hacia mi padre, diciéndole que ya faltaba poco para que mi sueño de ser actriz se desvaneciera, después de que el me embarace y que tengamos un hijo donde yo tenga toda la responsabilidad de cuidarlo y así me olvidarme de mis sueños y ser un ama de casa. 

Que horror, quien es el para decirme que hacer o de privarme de lo que quiero hacer? Nadie me impone nada, especialmente un hombre que cree que tiene poder sobre mi. Ya no puedo estar más con él, no lo puedo ni mirar. Pero se que sera imposible divorciarse, por ahora, debido a la presión social, y tender que vivir con él, pero bajo mis condiciones, donde estaremos en distintos pisos con distintos cuartos. Donde para afuera aparente todo bien, como por ejemplo cuando bajamos a comer todos los domingos con nuestra familia, pero que por dentro no nos veamos y tengamos cada uno su propia vida. 

Estoy en mi luna de miel y no puedo creer lo que acaba de ocurrir. Nadie me dice que hacer. Le demostrare al mundo que los hombres no son quienes para decirnos que hacer. Ya lo estuve haciendo desde siempre pero ahora más que nunca lo voy a hacer.

Hasta mañana. Besos, Victoria Ocampo.”

La actividad me gusto mucho, ya que pude conectarme, de cierta forma, hacia Victoria Ocampo, y aprender cómo vivían y eran tratadas las mujeres. También me gusto el formato del trabajo ya que fue muy entretenido pensar como pensaba ella, y revivir lo que ella vivió. Me gusto mucho porque me sirvió para luego entender sus textos, aunque no hayamos leído ninguno, pero para el futuro. Fue muy divertido, y lo volvería a hacer. Me gustaría aprender más sobre los escritores que leamos en el futuro, antes de leer sus textos para entenderlos, especialmente los que fueron importantes para la sociedad y la literatura, como Victoria Ocampo que era feminista y hoy en día está muy presente en la lucha por la igualdad y ella contribuyó, al romper con estereotipos de la mujer. 

Como dije antes, puede entender como las mujeres vivían y eran vistas en aquella época a través de la vida de Victoria Ocampo. Y pude relacionarlo con el movimiento feminista de hoy en dia, que es mucho más visto, hablado y reconocido por la sociedad de hoy en día, rompiendo la barrera entre en hombre y la mujer, donde se busca la igualdad. Al ver que podría relacionar este trabajo con él feminismo de hoy en dia, me entusiasme. 

Durante el año tuvimos actividades y/o libros que podríamos relacionarlos con el feminismo, como por ejemplo cuando leímos La Cautiva, donde María, uno de los protagonistas del poema, desafiaba la postura “machista”, donde para aquella época era algo importante, ya que la mujer de la época no se le daba tanta importancia y ni derechos tenía. Las mujeres eran utilizadas, despreciadas y maltratada. Tenían límites como por ejemplo, el único trabajo que podían ejercer era el doméstico y ama de casa y donde se solía ​​ser común que los hombres fueran considerados más importantes, inteligentes y valiosos que ellas. Por eso me llamó mucha la atención el personaje de María ya que ejerció fuerza y valentía, aunque en aquella época la figura de la mujer era reprimida. Maria al principio del cuento era reflejada como víctima sobre el ataque de los indios pero luego se libera por su propia cuenta, trascendiendo los estereotipos de la fragilidad de la mujer. 

Otro trabajo que puede relacionar con la vida y los movimientos de Victoria Ocampo fue la actividad de “Art as a Form of Creation”, de la materia de Literature, donde la consigna era buscar una problemática afectando el mundo actualmente y cumplir con los registros dados en clase: 

  • Explicar los participantes, el conflicto y su objetivo 
  • Encontrar un poema/texto/música/fotos/etc
  • Sugerir una solución 

Yo elegí una problemática que tenia otro rumbo que es la del presidente Jair Bolsonaro, de Brasil, donde el reprime a muchos grupos sociales y tiene ideas radicales. Pero hubo varios alumnos que hablaron sobre el feminismo y las problemáticas en el mundo donde las mujeres que siguen siendo reprimidas, o hablaban sobre sus movimientos y luchas constantes. Los trabajos que me gustaron más fueron el de Lucía Caviglione Fraga, que habla sobre la problemática de las mujeres de India, y Anouk de Laferrere, que habló y comentó sobre la búsqueda de la legalización del aborto, que abarca una problemática entre los pañuelos celestes y los pañuelos verdes, pero también menciona el feminismo. 

Ambas mencionaron que actualmente el empoderamiento de la mujer, a través del movimiento feminista, se convirtió mucho más presente en la sociedad. También se fue mencionado en el trabajo de Lucía, que la desigualdad de género está presente, y donde las mujeres están tratando de confrontar y cambiar esta desigualdad durante siglos. Uno de los principales objetivos de este movimiento mundial es cambiar la opinión de la sociedad sobre lo que se supone que deben hacer las mujeres y cómo deben actuar. Las mujeres son tan libres como los hombres y pueden hacer lo que quieran y como quieran sin ninguna restricción. El género no es un requisito para hacer ciertas cosas y eso es lo que la gente necesita entender.

Con este trabajo de Literature de las chicas pude informarme más todavía sobre el feminismo actualmente y como todavía existe la desigualdad, con lo cual me gusto mucho, ya que también aprendí en Literatura, a través de Victoria Ocampo, el feminismo de su época y como eran vistas por la sociedad la mujer, y todo eso me hizo crecer como persona y puede extender mi conocimiento de este tema, que es muy interesante. 

 

El símbolo del Feminismo:

 

La lucha constante y desde siempre por la igualdad:

 

Los dos pañuelos por la lucha del absorto legalisarse o no:

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EPORTFOLIO: The Horror Of War (1er Trimestre)

The Horror Of War

Sol Santayana

During the first term, we were asked to work on a group activity, where we had to choose a poem that was on the category; war poetry, that’s also a genre, on the book “Songs of Ourselves”. These poems talked about the horror of war, the writers gave their opinions and perspective, they expressed their feeling and their opposition towards the First World War. We had to make in groups a presentation that had information about the author, the literature movement in which he participated, for example: romanticism, and also it should include the poem analysis, such as the literary devices, theme, tone, the title, and give a connection to real life, talk about what the poem thought us and our opinion. Finally we should upload to the blog, and show the presentation to all the classmates. This activity was known as the “Students Teaching Students”. My group was conformed by Belu Brito Peret, Olivia Obligado and Luz Esteban and I, we analyzed Wilfred Owen’s poem, Anthem to Doomed Youth.

https://www.slideshare.net/Anouk2002/anthem-to-doomed-youth

The method of this activity was really interesting and helpful, because we had to learn by ourselves the poem and understand it and make a presentation to the class. This work was very interesting since all of us, when we read poems or stories we can interpret different things, except the main message, we all have different perspectives, and the fact that we have taught each other’s perspective to the hole class was fun and something new, although we had to combine with the perspectives of the teammates, which made it more complete. By making such a deep analysis of the poem, it made me understand more, and also the fact of having done it in groups too, considering that for me to interpret poems alone its difficult. We were also able to exchange ideas, because we all, always, have something not in common, or different perspectives, as I had already mentioned, and so we could «enrich» our mind and opinion with the ideas of others. Something that I liked very much, was the fact of putting all the information that we were asked for in a presentation, due to the fact that it is much more organized and helps to see the work visually, making it an easier way to learn since you retain more information when you see something striking and organized. Besides that it is difficult for me to analyze poems, it is also difficult for me to gather information and decide what is really important and summarize it, but with the help of my group, I could exercise my brain more and learn how to do it well, and so on In the future I will know how to handle this situation better.

These poems and this activity made me think a lot, and being thankful for having never been in that situation and understand how tragic wars are, what really the soldiers passed by, such as how they lived in inhuman conditions during war times. All this kept me thinking about how things never change, there are still wars, I can’t believe how people don’t understand the suffering of the soldiers and also the country in it selves and what they pass by, people are so selfish, the way to fix things is not through war and violence it should be by communication and maybe by  contracts where everyone respect everyone. I just can’t stand this, it is horrible taking people’s lives as if it is without importance. Those people die for their country thinking that they are heroes and that the government really care if they die but the real thing is that for them the soldiers are noting, they just want to win territories and get natural minerals from the ground by killing innocent people and making their and the populations lives miserable, is it really worth it? This should not exist, this is inhuman, and evil. There should be peace, we should fight for that not for control and power. This remembers me about a son that Michael Jackson wrote in 1992, called “Heal the World”, despite the fact that the song is about equality, and No to the racism and that we should accept everyone as they are, I think he also wants to transmit a message that there should be peace among all, and that we should leave everything aside and focus on what it is really important, that it is the Earth and those who live on it and their happiness. 

War should stop right now, all kinds of them, the racism, the homofonías, xenophobism, and the real war, the dirty one, where people are killed. Please let’s stop and focus on the future and ourselves, I don’t wanna live like this anymore, no one should live like this, I care for the future generation and ours, we should fight for it. 

  Both photos show the suffering of the soldiers but at different times, nothing changes, everything remains the same, nobody learns.

 

Let’s give LOVE!

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El binomio de vida y muerte en los cuentos de Silvina Ocampo

Ensayo 

Sol Santayana

«Silvina Ocampo utiliza el género fantástico para trabajar con el binomio vida/muerte».

    Silvina Ocampo fue una escritora, poeta y cuentista, que pasó a ser fundamental para la literatura argentina del siglo XX. Tanto su hermana, Victoria Ocampo, como ella tuvieron roles importantes en el avance de la búsqueda de los derechos feministas. Si bien es verdad que su hermana debió enfrentar mucho más trabas, ya que los 13 años que se diferenciaron hicieron que vivieran en mundos distintos y eso facilitó al crecimiento de la carrera de Silvina. La autora de libros y cuentos era conocida por utilizar el género literario fantástico, ya que existía eventos sobrenaturales en sus cuentos que genera shock y sorpresa en el lector y los personajes menos a los niños ya que given és sua própria fantasía. A través de algunos de sus cuentos utiliza este género para utilizar el binomio vida/muerte y para trabajar con la ruptura de los estereotipos de la perversidad de la mujer y de los niños de la época, como visto en “Clotilde Ifrán”, “Ana Valerga” y “La boda”

    El cuento ”Clotilde Ifrán”, se vio muy presente el binomio trabajado, ya que Clemencia pudo lograr comunicarse con una muerta, que sería la modista que ya se había muerto, como dicho en el libro, “una modista que había muerto hacía ocho años”. Como si fuera poco Silvina le pone en duda al lector en la última oración del cuento ya que menciona que las dos tuvieron contacto físico,”Las dos salieron tomadas de la mano”, esto llenará confusión ya que el lector puede creer que la muerta se presentó de forma corpórea hacia Clemencia o que la niña falleció y ahora las dos estaban en el mismo estado físico. Como ya dicho la autora genera confusión a los lectores utilizando elementos sobrenaturales, otro ejemplo sería cuando determina la llegada de Clotilde Ifrán donde el tiempo se detiene y la niña estaba cada vez envejeciendo, como si se estuviera muriendo, generando duda de no saber si la modista la vino a buscar para llevarse al infierno, también visto por su elección de su disfraz, o si tenía otro objetivo, dejando el final confuso y sin respuestas, “Durante las horas que esperó a Clotilde Ifrán, Clemencia no comió ni durmió. Cuando llegó Clotilde Ifrán se sentía envejecida… Se hubiera dicho que los relojes se habían detenido”.

    Otro cuento donde se ve presente en binomio trabajado es “Ana Valerga”, donde en vez de llaneras la duda si los personajes estaban muertos era si estaban vivos, como por ejemplo las estatuas, visto cuando Ana Valeriano utiliza una especie de mito para adoctrinar y amenazar a los niños, “los monumentos de las ciudad; les decía que no eran de bronce, ni de piedra, ni de mármol, como creía la gente, sino de carne y hueso. Los indios, los caballos, los toros y las mujeres aparentemente no se movían, pero bastaba que pasara un niño para que lo robaran”.  Aunque luego durante el desarrollo del cuento nos genera la duda si el mito es de verdad ya que ocurrió un accidente con Mochito un alumno donde casi muere, “Mochito, que estuvo a punto de perder la vida entre las flechas de los indios de mármol”. Y no solo eso, sino que Ana Valeriano, de ante de los niños, llevaba alimentos a las estatuas como si tuvieran vivas, “otra vez llevó, con un grupo de niños, maíz a un caballo de bronce, otra vez pan a mujeres de mármol; otra vez agua a un prócer”, todos estos acontecimientos generan duda y confusión al lector ya que no sabe si están o no están vivos las estatuas, Silvina parece jugar con los leyentes. Como ya visto en el primer cuento analizado a Silvina le gusta terminar sus cuentos de una forma donde se pueda interpretar de diversas maneras. En este cuento terminó con dos posibles finales. “No parecían muertos, como antes”, esta cita se puede interpretar que son los monumentos donde realmente tiene vida o sino que son los niños atrasados que con su adoctrinamiento y maltrato llegaron a tener más contacto a la realidad.

    Por último está el cuento “La Boda”, cuyo fue narrado a través de los visión de una niña donde le da dudas a los lectores creer en lo que se es dicho por ella, como visto también en los personajes del cuento donde nadie le creía. Un ejemplo claro de esto, es cuando la niña, Gabriela, confiesa haber matado a Arminda, la novia, pero todos no la creían hasta incluso creían que estaba loca, “Mis padres sostuvieron un conciliábulo para decidir si tenían que llamar a un médico. Nadie jamás me creyó”. Nuevamente mencionó que Silvina genera barullo a los lectores ya que no se fue comprobado en el cuento la real causa de la muerte de la novia, sino que puede haber sido la araña o otra causa. Deja la causa de la muerte inconclusiva ya que directamente el cuento comienza con el testimonio de Gabriela alejándose la culpable de todo. En este cuento el binomio de vida y muerte está presente ya que luego de que la novia de muera durante su casamiento, al caminar hacia el altar, los personajes tiene funda si esta muerta o viva, “Durante un rato creyeron que había muerto, durante otro creyeron que estaba viva”, ya que existía una confusión de los distintos estados, de la vida y de la muerte. 

    En definitiva, Silvina Ocampo, la escritora y autora de los tres cortos cuentos analizados, “Clotilde Ifrán”, “Ana Valerga” y “La Boda”, tienen presente el género literario fantástico donde se trabaja el binomio de vida y muerte através de confusión hacia los lectores ya que no se sabe definir bien lo que ocurre o si es real o solamente ficción. 

   

   

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Picture Poem – Sol Santayana 04/11

Picture Poem

Sol Santayana

1- Choose a picture:

2- Look at the photo and write

    5 nouns: 

  1. Love 
  2. Hirts  
  3. Animal/Cat
  4. Nature
  5. Attack 

 

    5 verbs: 

  1. Hiding 
  2. Falling apart
  3. Lover 
  4. Caring 
  5. Lifes 

 

    5 adjectives: 

  1. Sunny 
  2. Calme
  3. Friendly 
  4. Natural
  5. Simple 

 

3- Look at the photo and think of (choose 2)

  1. A metaphor: 
  2. A simile: 
  3. A personification: The cat speaks thru his frightened eyes. People are afraid of nature when the nature is afraid of humanity and that’s why the cat represents the nature hiding from the humans.
  4. A symbol: The symbolism of the cat hiding is to emphasizes how it is afraid just as nature it is now over the years. 

 

4- Start Writing:

 

My love, my love, why are you so sad? 

Its hurts, I am under attack 

I can’t hide anymore, I am falling apart

 

Say what shall I do to help you, and it will be done

There is no time, mine is finishing 

Can’t you see? Humanity no longer exist 

My pain is unstoppable

 

How could this take place with you on the command? 

My friend, I don’t know, I used to be the powerful phoenix 

Everyone was afraid but human has lost their fearThey only want to satisfy their needs 

Goodbye my love, now let me go, I cant do no more and no one can

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Roll Play

ROLL PLAY

Anouk, Luz, Sol and Olivia

ELSA VON FREYTAG-LORINHOGEN, Dada Baroness and MARCEL DUCHAMP

 

SOL: SILENCE IN THE ROOM PLEASE. We are gathered here today in this trial on regards of the subject of who is the real and authentic author of the well know Fountain and, thus, who is the creator of “the readymade” art movement which creates pieces of art from any object that is already made as long as it transmits an idea. Now the debate can begin. Elsa Von Freytag Loringhoven Dada Baroness shall start with her arguments.

ANOUK: Sharah Freedman McPherson can tell you that I created the first readymade. She couldn’t believe me I could create a piece of art from an existing object. Thus I told her to bring me a can of soda that I would turn it into an artwork. This was how my first readymade was a rusty metal ring of a soda can over which a car drove and it was a year before Mr. Duchamp presented his first readymade.

OLI: I don’t believe you at all, can you please tell us your exact version of your process?ed to answer the question

LUZ: It was Monday April 2nd of 1917 when I was walking along with some friends of mine in the city of New York, when I bumped into J.L Mott Iron Works and saw this urinal and suddenly I had this amazing idea. I bought it and signed in permanent marker R. Mutt 1917.

OLI: I will interrupt you again, but… which  was the real purpose of the creation?

LUZ: Through this I wanted to express my critics in an indirect and poking way against the greedy and ostentatious collectors. I signed it Mutt because it is the last name of one of the characters from the Comic strip of “Mutt and Jeff” He was this ambitious, rich gambler who assimilated the features of the collectors quite impressively.

SOL: What is your response towards your opponent?o

ANOUK: Most of my art pieces are based on uncommon and rather erotic elements. Clearly, due to The Fountain’s lack of aesthetic appeal and obscenity that it perfectly matches my bawdy style.

OLI: I do believe that is utterly meaningless and irrelevant in this matter

ANOUK: I do not care in the least. Besides, the actual person addressed as Richard Mutt was living in Philadelphia at the same time that I lived there. And it has been proven that what you Marcel Dushit call “The Fountain” was not even in the catalogues of J.L Mott Iron Works from the period of time in which you allegedly purchased it.o

LUZ: You know Dada Baroness that there is actually no legitimate evidence for those facts here, right?

ANOUK: (Revises paperwork in desperation)

OLI: And, anyways, why didn’t you claim your author rights of the sculpture The Fountain and of the creation of the readymade art movement?

ANOUK: Eemmmm….

  1. SOL: After a long discussion with the jury and I, we decided that the one who is the real and authentic author of the Fountain is Marcel Duchamp. Thank you for your presence and time, to come over this debate. I believe that this subject is already done and the final result had already been decided.

LUZ: Have a great day.

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Artwork analysis

Senior 4

ARTWORK ANALYSIS

  1. Sol Santayana

Questions:

1- Look for a definition of “Art” written by a well-known artist, writer, philosopher, thinker or musician, of any time. Write it down and specify the author.

2- Observe the artwork of different media, form contemporary artists, presented in class. You can see it again by checking the blog: http://vgrehan.cumbresblogs.com/2019/04/08/contemporary-art-for-artwork-analysis/

A) Choose the artwork that you think matches the art definition in question 1. Justify.

B) Choose the artwork that you liked best.

3- Answer the following questions regarding the artwork chosen in question 2b.

A) What is it made of? Specify media (if it is a painting, sculpture, performance, installation, illustration, etc.) and technique.

B) What is represented? Describe the figures, images, what do they look like? Are they realistic, hyper-realistic, figurative or abstract?

C) How is it represented?

I- Composition: describe the organization of elements in the image (Where are they and how much space are they occupying).

II- Colour palette: describe the group of colours used, not naming each one separately but what identifies them as a group (cool, warm, light, dark, pastels, bright, saturated, de-saturated, complementary, contrast or no contrast, monochromatic, achromatic and/or polychromatic).

D) How do you look at it? Describe where you look first and how your gaze moves around the piece, and explain why.

E) How does it make you feel? Why? Describe your feelings, explain which visual resources you believe are triggering those feelings and why.

F) What do you think is the meaning or message of the artwork? Explain with your own words what you believe the artwork is expressing, what topic it is referring to and the message or comment behind it.

4-  Associate the analyzed piece of art in question 3 with a song. How are they related? What elements in the song can be considered similar to the visual art piece? Explain.

5- Together with all your classmates make a playlist in spotify with all the chosen songs.

Answers:

1- Art is something we do, a verb. Art is an expression of our thoughts, emotions, intuitions, and desires, but it is even more personal than that: it’s about sharing the way we experience the world, which for many is an extension of personality. It is the communication of intimate concepts that cannot be faithfully portrayed by words alone. And because words alone are not enough, we must find some other vehicle to carry our intent. But the content that we instill on or in our chosen media is not in itself the art. Art is to be found in how the media is used, the way in which the content is expressed.” By William Joseph Nieters.

2-

A) Ithink that this image represents the definition because the image impacts more than what is written. Show mixed emotions by just seeing the image, shows reality in which we live.

Image

By: PEJAC

B)

imagen

By: BORDALO ii ( from Portugal)

3-

A) The  work is built with end-of-life materials. Where can be found in wastelands, abandoned factories or randomly and some are obtained from companies that are going through a recycling process. Also known as damaged bumpers, burnt garbage cans, tires and appliances.

B) The image I chose can be interpreted in different ways. I interpret it as something ecological, which reuses materials to recycle. I also think  that he, the artist also wants to pass a message, that is that there is always something good/bad about something bad/ugly. You as a person would never think that you could form an animal with that «garbage» and the artist wants to show you what it can and at the same time you do something good for the earth.

C) In the animale the colors are a little brownish but around the animal there are brights colours.

D) First I see the image and then I see what it is composed of. I believe that the artist wants to show that everyone is the same, in a way, but is “composed” by different things, but that does not mean that we are less or more.

E) It makes me feel happy, with hope, knowing that there are people that believe in things that we, as human beings, usually dont see or creative.

F) I believe the message is about the ecology, to reuse the materials. Also I believe that the message he wants to expresspass is that  there is always something good/bad about something bad/ugly.

4- Heal the world, By Michael Jackson. I chose this song because it talks about love, respect for others. And I think that this artist does that just by recycling, by repeating others and the planet.This are the word that represent by thoughts: “Heal the world

Make it a better place

For you and for me

And the entire human race

There are people dying

If you care enough for the living

Make it a better place

For you and for me

  1. https://www.youtube.com/watch?v=BWf-eARnf6U You need to include it in the group playlist 

 

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EPORTFOLIO: The Destructors (2do Trimestre)

The Destructors and the Comparison to the real life

Sol Santayana

My second learning experience that I am about to publish on my e-portfolio is the story The Destructors by Graham Greene . This post is not necessary about an activity that we made o, although we made one  by answering some questions  and analyzing the story throughout an essay, but is post that I  decided today to write and express what i felt by reading this short story found on Stories of Ourselves, and how I connect to the real life. To sum up the story portraits a gang of children that looked to be innocent, until they destroyed an old man’s house. Also it if focused, algouth not directly, to the consequences of war that can leave on a society, throughout the story.

 

Activity:

Questions: 

  1. The Wormsley Common Gang. Comment on membership, recruitment, enemies, activities, and motivations. How about gangs today?
  2. What do you see as the central theme of this story? Remember: a theme is not simply a subject like “love”. It is a fuller expression of what an author is trying to suggest about this subject. Write a paragraph explaining your interpretation of this story’s theme.
  3. Identify three important conflicts present in the story. Explain what exactly is causing the problem—and whether they are internal or external in nature. Finally, explain which of these conflicts seems to the central problem.
  4. Draw an image of Mr. Thomas’ house. Now explain the gang’s motivation to destroy the house by webbing out points and quotations to each of the ideas below:

a) the age and beauty of the house

b)the gang’s usual pranks around London

c)what has occurred in the recent past with T’s parents

d)Blackie’s reaction to the word “beautiful”

e)The boys’ reaction to Mr. Thomas’ gift of chocolate

f)Summers’ reaction to the word “please”

g)the burning of the banknotes

h)their consideration for Old Misery

5. Of what significance is the setting of this story in blitzed London? Does the story have anything to say about the consequences of war? About the causes of war?

6. Address the following quotation in the story by explaining its context and overall significance to the story:  “Streaks of light came in through the closed shutters where they worked with the seriousness of creators—and destruction after all is a form of creation. A kind of imagination had seen this house as it had now become.”

7. Describe what happens in the resolution of the story. Why might Graham Greene have ended the story in this ironic manner?

8. On the surface this is a story of action, suspense, and adventure. At a deeper level it is about delinquency, war, and the hidden forces which motivate our actions. Do you agree? Give reasons for your answer.

9. Research a definition of the philosophy of nihilism. How might the Wormsley Common Gang actions in the story demonstrate a kind of nihilism?

 

Answers: 

  1. The Wormsley Common Gang’ members are Mike, Summers and Blackie who is the leader. Later on, Trevor joined that gang and took Blackies position and became the leader with an ambitious objective. His desire was to destroy Mr. Thomas, Old Misery, house. Trevor’ hatred toward him grew increasingly as the time passes. Competing his objective would satisfy all of his proud and envy. His lack of revenge took control of his mind and body to make him to destroy Old Misery’s belongings, as the war did to him. However, gang’s today are not the same as they were some time ago, today are more likely to be integrated by old man or kids playing.
  2. The main theme of The Destructors is “Destruction is necessary for new beginning”. There are a lot of tension between classes, the social classes. Mainly from T’s perspective because of how the war had destroyed everything he had, his house. He wanted to take revenge on Mr Thomas because of the conditions of his house, damaging the physical conditions of it.

a)“Crippled house”

b)“ The gang met every morning in an impormout car-park, the site of the last bomb of the first blitz.”

c)“It was the word “beautiful” that eoried him – that belonged to a class world that could still see parodied at the Wormsley Common Empire…” (for him a house is never beautiful; in fact, nothing is, due to the fact that he was a class boy, a poor boy.)

d)“ Bet someone dropped them and he picked’ em up’” (nothing good can come from society)

e)“But his authority has gone with his ambiguity. He was only one of the gang” “Summers mimicked him, and then suddenly struck home with the fatal name” (irony, he couldn’t believe)

f)“Old Misery’s savings”…”We aren’t thieves” T, said. “Nobody’s going to steal anything from this house. I kept these for you and me- a celebration”…” We will burn them”

g)“Here’s a blanket” the voice said, and long grey sausage was worked through the hole and fell in swathes over Mr Thomas’s head”…”we want you to be comfortable tonight”

4.

Draw: 

a)“Crippled house”

b)“ The gang met every morning in an impormout car-park, the site of the last bomb of the first blitz.”

c)“It was the word “beautiful” that eoried him – that belonged to a class world that could still see parodied at the Wormsley Common Empire…” (for him a house is never beautiful; in fact, nothing is, due to the fact that he was a class boy, a poor boy.)

d)“ Bet someone dropped them and he picked’ em up’” (nothing good can come from society)

e)“But his authority has gone with his ambiguity. He was only one of the gang” “Summers mimicked him, and then suddenly struck home with the fatal name” (irony, he couldn’t believe)

f)“Old Misery’s savings”…”We aren’t thieves” T, said. “Nobody’s going to steal anything from this house. I kept these for you and me- a celebration”…” We will burn them”

g)“Here’s a blanket” the voice said, and long grey sausage was worked through the hole and fell in swathes over Mr Thomas’s head”…”we want you to be comfortable tonight”

5.  The setting of the story have a significant meaning. The author of the story is an English written and wrote this story in 1954, during the WW2. The war affected London and damaged it in a harras way. The streets and houses were destroyed and people living conditions decreases. This made Trevor to take revenge on Old Misery’s house  because of his envy and lack of resentment. The war destroyed T’s house and all of the other houses in the neighborhood, except Mr.Thomas house.

6. This quotation is refering the post war situation, and the ridiculousness of war itself. The quote is very ironic, as it shows the hard work of human people, to build whole cities, to destruct them in a short and fast time. It’s very ironic the the people make the same mistakes throughout our history, and we can’t learn about them, to prevent how to stop before happens.

7. What happens in the resolution is that they locked down Mr Misery in the bathroom cubicle and a men who had the house tied down to his lorry broke the house down. What Graham Greene wanted to do with the ending of the story is that even though war had already destructed the London what would give the last straw that broke the canela back would be the british society.

8. The kids are a metaphor of war and the house is a representation of London. The author wants to portray how war had destructed the society of London and how it had been damaged from the roots. The kids represent war and violence, that’s why they break the house, because the author wants to make a critic about the consequences of war in the society. The kids didn’t care about Mr misery, they only wanted destruction, which is what war represents violence destruction and hatred. And the house was london, it did not survived the “war”.

9. Nihilism is a condition in which all ultimate values lose their value. That means that traditional values and beliefs are unfounded and that existence is useless and senseless. In our opinion, the Wormsley Common Gang represent a society post war where the nihilism is present. Nihilism is based on a belief where conditions in the social organization are so bad as to make destruction desirable for its own sake independent of any constructive program or possibility. That could be compared to the gang and to the society at that time.The situation was so destroyed, that the gang finish with the destruction, they end up with the only thing that survived war to begin all over again.They forgot about the moral values in society, because there was any value in society at that time.

 

Essay:    

Graham Greene’s portrayal of human nature, in “The Destructors,” conveys the idea that people have the instinctive ability to distinguish, and make a conscience choice, between what they believe to be good and evil. This message is clearly projected by the characters and their actions: that children born to a traumatized society will grow rebellious. Comment closely on this.

Graham Greene’s portrayal of human nature, in “The Destructors,” conveys the idea that people have the instinctive ability to distinguish, and make a conscience choice, between what they believe to be good and evil. This is clearly projected in the story by the main characters and their actions.

At the beginning of the story, we realize that children know, what is right and what is not. They just like to feel the adrenaline of being rebellious and doing something that is wrong. All this is related to the rite of passage and to the postwar crisis its consequence.

Moreover, we can notice that the author uses rite of passage along the story. This consist on the process of matureness, and it contains 5 different elements that must be accomplished. The 5 elements are; an object of desire; trespassing (defying authority); dare/challenge (construction of identity); the mischief (should be owned up and dealt in a mature way); atonement (confession, acceptance and regret). To specify more I will leave all the steps of the story in the context of the rite of passage. An object of desire: T’s desire to destitute power by proving himself what is capable of doing. He wants to turn into the leader of the gang by taking over Blackie.Trespassing (defying authority): Defying the law, defying the adults and lastly defying Blackie’s leadership by breaking into the house. T’s looking for power and respect. Dare/Challenge (construction of identity): Challenges the authority by planning to break inside the house. T wishes to have their orders completely followed. The mischief (should be owned up and dealt in a mature way): Rite of passage not completed. T and the other members of the gang did not feel sorry for what they did. They think it’s actually funny. The gang did not realize about what they have done and did not accept the consequences of destroying the house of a good man. Atonement (confession, acceptance and regret): Again the same. The gang did not apologize to Mr Thomas. The action of regretting and assuming responsibility and maturity is missing. No one feels sorry for Mr Thomas neither the gang nor the driver of the lorry.

By analyzing each step in “The Destructors”, we can conclude that its not have been completed, so this means that they are just kids, but they know that what they have done was wrong, but still they thought it was fun, because they are still innocent kids and they don’t know the severity of the situation.

Furthermore, the destruction of Old misery’s house was more senseless than the destruction brought about war. The war had an aim, soldiers fought to gave their lives for their people and country, while what the kids did with Old misery’s home had no sense for them, except for Trevor. He was just jealous that his house wasn’t destructed by war. 

 The story is set in London, which was extremely damaged after World War Two. The story complains about the consequences of war. Firstly, because it explains how war destroyed every house placed there. Secondly, because it affected people emotionally. In the story, the children did not trust that something good could happen and wanted to destroy the only house that survived the war, the members of the gang didn’t understand why Trevor wanted to destroy Mr Old mystery’s house. 

In conclusion, Greene do not conveys the idea that people have the instinctive ability to distinguish, and make a conscience choice, between what they believe to be good and evil. Trevor and the other gang’s members are innocent kids that thought that what they did was good, they didn’t think of two sides, good and evil. They felt desire of destructions and anger, towards Mr Thomas’s house. This can be compare to the destruction and pain war caused in this kid, in a cruel manner. 

 

 

I have today to important subjects to talk about, the first one is about the consequence of war, that it can also be related with the poems that we have read during the year, that also talks about the after war, and also we can connect to the subject history, that i saw in school, in my case, the WW1 and the beginning of the WW2. And the other subject I would like to talk is about the gangs now a days. So let start with the first subject.  The story deals with the results of WW2, and  how traumas are so deep after war it is so painful and destructive, as the name of the short story, that the damage is also phycological to all the society, that is why it can be said that the story clearly represents a broken society, after war. It is clearly shown how  war can cause that one person changes its attitude and emotions; how it can actually change the society’s behaviour and way of thinking.

As I said I could also relate this story to the poems read during this year about the consequences of war, and the impact to people. One of the poems that had a big impact on me was “Soldier Rest!”, by Sir Walter Scott whose aim is to protest the whole meaning of war. His finles word in the poem was to transmit the message the the war is so horrible that is even better to die than to live after war since living as a veteran is that bad. Another poem that I liked was Dulce Et Decorum Est by Owens that mainly criticized the church and the government, that made kids go to war forced. 

 

Last but not least, is the second subject, that is about the gangs nowaday compared to that time and with the gande described on the story. Gangs nowadays have really changed to the point of being very interesting comparing between them. In the past they were quite innocent groups of friends, just as the story describes, they were innocent kids, that enjoy jumping  despite the seriousness of what they made at the house. Their “crimes” where nothing compared to gangs nowadays. Their aims are very different, o maybe you can say that the way that they express nowadays is very violent. They used to be trouble makers, for the law. Nowadays members are usually from 16 upwards, their activities are violent and illegal. They are involved with drugs and violence, and sometimes with death. Also they are a threat for society, they are dangerous. 

This is what it looks like a gang of nowadays

 

Thats why I really liked this story, because it made me think about a lot of interesting subjects, such as life after war and the comparison with gangs nowadays and before. It made me also able to  understand Trevor,  and why he made all the thing that he made to Mr Thomas, although I also feel sorry for him. This story covers many topics, that it is one of my favorite activities, and also interesting, that why I loved it so much. 

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